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affiche Jury du 52e Festival de Deauville

Jury du 52e Festival de Deauville

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Genre : Festival Cinéma

L'Actu

Roschdy Zem Président

 Depuis plus de quarante ans, Roschdy Zem traverse le cinéma français avec une intensité discrète, imposant film après film une présence singulière, faite de force contenue, de pudeur et de vérité. Un regard dans lequel semblent se mêler douceur et inquiétude ; une voix, grave, qui porte autant les silences que les mots ; une élégance qui consiste à ne jamais chercher à séduire mais toujours à convaincre. Révélé au début des années 1990, Roschdy Zem construit une œuvre exigeante, refusant les chemins balisés et les évidences. D’un rôle à l’autre, il compose une galerie d’hommes complexes, dont il restitue avec précision les failles, les combats et les contradictions.

Sous la direction de cinéastes aux regards aussi singuliers que Xavier Beauvois, André Téchiné, Pierre Jolivet, Arnaud Desplechin, Laetitia Masson, Louis Garrel, Rachid Bouchareb ou Rebecca Zlotowski, il n’a cessé d’explorer les multiples visages de son art. Les Miens de Roschdy Zem (2022) Roschdy Zem est aussi réalisateur. Depuis Mauvaise Foi, il a réalisé cinq autres films : Omar m’a tuer, Bodybuilder, Chocolat, Persona non grata et Les Miens, il construit une œuvre personnelle attentive aux invisibles, aux destins contrariés, aux questions de transmission et d’identité.

 Un cinéma profondément humaniste qui regarde les êtres avant les discours et préfère la nuance aux certitudes. Roubaix, une lumière d’Arnaud Desplechin (2019) Couronné du César du meilleur acteur pour Roubaix, une lumière d’Arnaud Desplechin, Roschdy Zem n’a jamais cessé d’élargir son territoire artistique. Acteur, réalisateur, scénariste, il appartient à cette famille de créateurs qui considèrent le cinéma comme un espace de liberté. Artisan exigeant et figure majeure du cinéma français contemporain, il construit une œuvre populaire sans concession, engagée sans dogmatisme, et profondément humaine.

C’est avec une immense fierté que le Festival de Deauville accueillera Roschdy Zem comme Président du Jury de sa 52e édition. 

Simon Abkarian

Comé­dien, dra­ma­turge & met­teur en scène

Né en région pari­sienne et d’origine armé­nienne, Simon Abka­rian gran­dit au Liban puis à Los Angeles, où il intègre la com­pa­gnie théâ­trale de Gérald Papa­zian. De retour en France, il intègre le Théâtre du Soleil d’A­riane Mnou­ch­kine. Au ciné­ma, il tourne notam­ment sous la direc­tion de Cédric Kla­pisch, Jona­than Demme, Sal­ly Pot­ter, Ronit & Shlo­mi Elka­betz, Robert Gué­di­guian, Fabrice Du Welz, Fatih Akin, Alexis Micha­lik ou encore David Oel­hof­fen. Il incarne éga­le­ment l’un des enne­mis jurés de James Bond dans Casi­no Royal de Mar­tin Camp­bell. À la télé­vi­sion, il s’illustre dans les séries J’ai vu tuer Ben Bar­ka, Pigalle, la nuit, Les beaux mecs et Kaboul Kit­chen. Paral­lè­le­ment, son tra­vail sur les planches est récom­pen­sé par l’obtention du Molière du comé­dien en 2011 pour Une bête sur la lune, mise en scène par Iri­na Brook. Il écrit et met en scène éga­le­ment plu­sieurs pièces, par­mi les­quelles Le der­nier jour du jeûne, L’En­vol des cigognes et Électre des bas-fonds qui lui vaut trois Molières. Cette année, il inter­prète le géné­ral de Gaulle dans le dip­tyque La Bataille de Gaulle d’Antonin Baudry.

● Camille Chamoux

Comé­dienne, autrice & scénariste

Camille Cha­moux se tourne d’abord vers les études lit­té­raires avant de se for­mer au théâtre clas­sique et contem­po­rain au Conser­va­toire, puis à l’atelier du Théâtre du Rond-Point. Après des débuts sur scène dans le réper­toire de Racine et Molière, elle se révèle dans l’humour en 2006 avec son pre­mier seule-en-scène et se voit confier la pas­tille humo­ris­tique de l’Édition spé­ciale de Canal+ l’année sui­vante. Depuis, elle signe plu­sieurs spec­tacles salués par la cri­tique et nom­més aux Molières : Née sous Gis­card, L’Esprit de contra­dic­tion et Le Temps de vivre. Au ciné­ma, elle coécrit Les Gazelles de Mona Achache (2014), dans lequel elle joue éga­le­ment, puis enchaîne les rôles dans des comé­dies à suc­cès comme Lar­guées d’Éloïse Lang (2018) et Pre­mières vacances de Patrick Cas­sir (2019). À la télé­vi­sion, la comé­dienne marque les esprits dans La Flamme et Le Flam­beau sur Canal+. En 2026, elle est à l’affiche des comé­dies Tout va super de Patrick Cas­sir et Anna et les enfants de Diane Cla­vier, et inter­prète Cala­mi­ty Jane dans la série Lucky Luke sur Dis­ney+. Elle pour­suit actuel­le­ment la tour­née de son nou­veau seule-en-scène, Ça va ça va.

● Cécile de France

Comédienne

Ori­gi­naire de Namur, en Bel­gique, Cécile de France se forme à l’École natio­nale supé­rieure des arts et tech­niques du théâtre de Lyon. En 2002, elle est révé­lée au grand public dans L’Auberge espa­gnole de Cédric Kla­pisch, rôle qui lui vaut le César du meilleur espoir fémi­nin. En 2006, elle rem­porte celui de la meilleure actrice dans un second rôle pour sa suite, Les Pou­pées russes. La même année, elle donne la réplique à Rosch­dy Zem dans son pre­mier film en tant que réa­li­sa­teur, Mau­vaise foi. La comé­dienne pour­suit ensuite une car­rière inter­na­tio­nale sous la direc­tion notam­ment des frères Dar­denne, Clint East­wood, Claude Cha­brol, Xavier Gian­no­li, Wes Ander­son, Cathe­rine Cor­si­ni ou encore Pao­lo Sor­ren­ti­no. Récem­ment, elle retrouve Cédric Kla­pisch dans La Venue de l’avenir et tient le pre­mier rôle du film d’anticipation Dal­lo­way de Yann Goz­lan et de la comé­die roman­tique La Pou­pée de Sophie Beau­lieu. Elle sera pro­chai­ne­ment à l’affiche du long métrage L’Affaire Marie-Claire de Lau­riane Escaffre et Yvo Mul­ler, pré­sen­té au der­nier Fes­ti­val de Cannes.

● Euz­han Palcy

Réa­li­sa­trice, scé­na­riste & productrice

Née en Mar­ti­nique, Euz­han Pal­cy se forme à l’ENS Louis-Lumière. En 1983, son pre­mier long métrage, Rue Cases-Nègres, rem­porte le Lion d’argent à la Mos­tra de Venise et le César du meilleur pre­mier film. Forte de ces suc­cès, Robert Red­ford l’invite à par­ti­ci­per aux Ate­liers de Sun­dance, où elle déve­loppe Une sai­son blanche et sèche. Le film sort en salles en 1989, avec dans les rôles prin­ci­paux Donald Suther­land, Zakes Mokae, Susan Saran­don et Mar­lon Bran­do, dont l’interprétation lui vaut sa der­nière nomi­na­tion aux Oscars. Par sa dénon­cia­tion sans conces­sion de l’apartheid, le film s’impose comme l’une des œuvres majeures de sa car­rière et sus­cite l’admiration de Nel­son Man­de­la. Sa fil­mo­gra­phie com­prend éga­le­ment le conte fan­tas­tique et musi­cal Siméon (1992), Le Com­bat de Ruby Bridges (1998), Le Mas­sacre d’Attica (2001), ain­si que les docu­men­taires Aimé Césaire, une voix pour l’Histoire (1994), consa­cré à son père spi­ri­tuel, et Par­cours de dis­si­dents (2005). Pion­nière tout au long de sa car­rière, elle devient avec Une sai­son blanche et sèche la pre­mière femme noire à réa­li­ser un film pro­duit par un grand stu­dio hol­ly­woo­dien, la MGM, et reçoit un Oscar d’honneur en 2022.

● Raphaël Personnaz

Comédien

Raphaël Per­son­naz est révé­lé au grand public en 2010 dans La Prin­cesse de Mont­pen­sier de Ber­trand Taver­nier, rôle qui lui vaut une nomi­na­tion au César du meilleur espoir mas­cu­lin. En 2013, il incarne Marius dans les deux pre­miers volets de la tri­lo­gie de Pagnol réa­li­sée par Daniel Auteuil, avant de retrou­ver Ber­trand Taver­nier pour Quai d’Orsay. L’année sui­vante, il tourne sous la direc­tion de Fran­çois Ozon (Une nou­velle amie), Régis War­gnier (Le Temps des aveux) et Fré­dé­ric Tel­lier (L’Affaire SK1). En 2016, il est à l’affiche du film d’aventures Dans les forêts de Sibé­rie de Safy Neb­bou, adap­té du livre de Syl­vain Tes­son. Il tourne ensuite avec Rosch­dy Zem dans Per­so­na non gra­ta, Ralph Fiennes dans Nou­reev, Rachid Bou­cha­reb dans Nos fran­gins et Anne Fon­taine dans Bolé­ro. Cette année, son inter­pré­ta­tion dans La Femme la plus riche du monde de Thier­ry Kli­fa lui vaut une nomi­na­tion au César du meilleur acteur dans un second rôle. Il sera pro­chai­ne­ment à l’affiche de la série La Déci­sion de Mar­tin Bour­bou­lon, dif­fu­sée sur Apple TV+.

● Lola Quivoron

Réa­li­sa­trice & scénariste

Lola Qui­vo­ron intègre en 2012 le dépar­te­ment Réa­li­sa­tion de La Fémis, où elle signe trois courts métrages remar­qués : Stand (2014), Fils du loup (2015) et Au loin, Bal­ti­more (2016), tous pri­més dans de nom­breux fes­ti­vals. Pré­sen­té au Fes­ti­val de Locar­no, son film de fin d’études Au loin, Bal­ti­more, est consa­cré à la pra­tique acro­ba­tique du moto­cross sur bitume. De cette immer­sion docu­men­taire au long cours naît son pre­mier long métrage, Rodéo, por­té par un cas­ting de non-pro­fes­sion­nels autour de Julie Ledru et Anto­nia Bure­si. Pré­sen­té à Un Cer­tain Regard dans le cadre du Fes­ti­val de Cannes 2022, le film reçoit le Prix Coup de cœur du jury avant d’entamer un par­cours inter­na­tio­nal remar­qué. Lola Qui­vo­ron est actuel­le­ment en mon­tage de son deuxième long métrage, Eldo­ra­do, thril­ler fami­lial avec Mal­lo­ry Wanecque, Mat­thias Schoe­naerts, Samuel Kir­cher et Anto­nia Bure­si, avec laquelle elle a coécrit le scénario.

● Moha­med Mbou­gar Sarr

Écrivain

Né à Dakar, Moha­med Mbou­gar Sarr pour­suit ses études en France après le bac­ca­lau­réat et se forme à la lit­té­ra­ture et à la phi­lo­so­phie avant de com­men­cer à écrire. Il publie les romans « Terre ceinte » (Edi­tions Pré­sence afri­caine, 2014), « Silence du chœur » (Edi­tions Pré­sence afri­caine, 2017), puis « De purs hommes » (Edi­tions Phi­lippe Rey – Jim­saan, 2018), tous recon­nus et pri­més. Pour son qua­trième roman, « La plus secrète mémoire des hommes », paru aux Edi­tions Phi­lippe Rey – Jim­saan, il reçoit le Prix Gon­court en 2021. Cette œuvre étour­dis­sante est tra­duite dans près de 40 langues. Moha­med Mbou­gar Sarr est Che­va­lier de l’Ordre natio­nal du Mérite et Com­man­deur de l’Ordre natio­nal du Lion de la Répu­blique du Sénégal.

● Lau­ra Smet

Comé­dienne, réa­li­sa­trice & scénariste

Lau­ra Smet suit les cours de théâtre de Ray­mond Acqua­vi­va à Paris. En 2003, Xavier Gian­no­li lui offre son pre­mier rôle au ciné­ma dans Les Corps impa­tients, pour lequel elle reçoit le Prix Romy-Schnei­der, l’É­toile d’or de la Presse de la révé­la­tion fémi­nine et une nomi­na­tion au César du meilleur espoir fémi­nin. Elle enchaîne avec La Demoi­selle d’hon­neur de Claude Cha­brol, L’Heure zéro de Pas­cal Tho­mas et La Fron­tière de l’aube de Phi­lippe Gar­rel. Elle appa­raît ensuite dans Yves Saint Laurent de Jalil Les­pert, 96 heures de Fré­dé­ric Schoen­doerf­fer, Eden de Mia Han­sen-Løve, Tiens-toi droite de Katia Lew­ko­wicz, Car­bone d’O­li­vier Mar­chal et Les Gar­diennes de Xavier Beau­vois. En 2018, elle réa­lise son pre­mier court métrage, Tho­mas. À la télé­vi­sion, elle est l’hé­roïne des séries La Gar­çonne de Pao­lo Barz­man (2020) et Sur­face de Sli­mane-Bap­tiste Berhoun (2025), adap­tée du roman d’O­li­vier Norek. Elle fait ses débuts au théâtre en 2022, dans Le Prin­cipe d’incertitude de Simon Ste­phens, mis en scène par Louis-Do de Lenc­que­saing. Elle sera pro­chai­ne­ment à l’af­fiche de la sai­son 4 de la série The White Lotus et incar­ne­ra, Huguette Clerc, dans John­ny, le nou­veau film de Cédric Jimenez.