Âme perdue, elle porte un fardeau, un secret trop pesant et une cohorte de fantômes qu’elle efface en patinant. Des liens commencent à se tisser entre elle et Zhang. Il tombe sous le charme de cette absente, son cœur bat de nouveau. La vérité approche, peu à peu les ombres se dévoilent, les morts reviennent à la vie, les silences voient l’envolée des mots. Mensonges, vérité, la danse de nos illusions, de nos existences portées par la fragrance du monde, entament la route vers un point de non-retour. Les pièces complexes  la placent en leur centre, dernier morceau  du puzzle dans ce jeu subtil de la vie et de la mort.

Le film nous embarque pour un voyage sans retour d’où nous ne sortirons pas indemnes sur le passé et le présent, les morts et les vivants, la Chine d’hier et d’aujourd’hui. Il est magnifique le jeu des couleurs renvoie aux questions qu’il pose sur le temps qui passe et la vie. Le réalisateur marque de façon sublime le passage de 1999 à 2004 par une voiture rentrant dans un tunnel, lumières jaunâtres, cadavériques, pour une sortie sur la neige qui tombe et efface les traces d’autrefois. Sauf que, comme le dira la tenancière de la boîte de nuit, « feux d’artifice en plein jour », « Le bar a changé, mais les souvenirs bons ou mauvais ne changent pas ». Nous n’échappons pas à notre passé, nous le portons, nous en devenons le zombie, le mort-vivant. La Chine d’hier, du noir charbon, devient vierge d’un nouvel avenir. Un homme passe de l’import-export aux jeux en ligne. Une femme est l’épouse d’un zombie. Choisir l’oubli n’est pas forcément une bonne chose. Alors qu’autour le monde bouge, pour Zhang et Zhizen, il semble figé. Elle n’a pas changé entre hier et aujourd’hui, que représente-t-elle ? Les couleurs noires, la mort, la nuit dans laquelle s’enfoncent les personnages principaux. Blanc la neige, le retour au présent 5 ans plus tard, une vie nouvelle et peut-être enfin la lumière sur cette affaire. Ce sont les néons rouges dans les boîtes de nuit, personnages noyés dans le sang des pistes de danse ou ailleurs enseignes couleur coquelicot, révolution ou néant.

Vert, l’eau qui coule et que l’on ne voit jamais sauf quand la tenancière s’écroule dans la baignoire pleine, l’eau qui lave s’écoule vers l’avant l’océan du monde. C’est le jaune couleur de passage des cadavres entre deux mondes, entre deux temps peut-être. Yi'nan Diao marque son film de ce jeu des couleurs, elles répondent au récit qui se déroule, renforcent le cœur de l’histoire. Nous sommes dans les codes du polar détourné, le plus flagrant étant le personnage féminin, plus absent ; elle piège comme une sirène, une Banshee (Dame Blanche) les hommes qui l’approchent. Elle n’a rien de la femme fatale ou de la vamp et pourtant c’est bien le rôle qu’elle tient dans la danse. L’oubli et la rédemption se retrouvent un peu partout les héros hésitant entre effacer les souvenirs et trouver un renouveau à leur errance. Ils souhaitent accrocher leur vie à un nouveau port, trouver une stabilité dans ce chaos les entourant. La patinoire où l’on tourne en rond représente un point de passage tout comme la grande roue où se retrouveront les amants. C’est le cercle du Karma, des renaissances que notre comportement brise pour nous emporter vers l’éveil. Black Coal est un film puissant, il annonce l’arrivée d’un cinéma chinois qui devrait de plus en plus s’imposer dans le paysage international.

 Patrick Van Langhenhoven

Bonus:

Interview du réalisateur (10')

Bande-annonce

Titre original : 白日焰火, Bai Ri Yan Huo

    Titre international : Black Coal, Thin Ice

    Réalisation : Diao Yi'nan

    Scénario : Diao Yi'nan

    Photographie : Dong Jinsong

    Son : Zhang Yang

    Montage : Yang hongyu

    Direction Artistique : Liu Qiang :

    Production : Vivian Qu – Whan Juan

    Co production : Shen Yang - Zhang Yang

Musique :Wen Zi

    Pays d'origine : Chine, Hong Kong

    Langue : Chinois

    Durée : 106 minutes

    Format : Couleur -

    Genre : policier

Distribution

    Fan Liao

    Gwei Lun-Mei

    Xuebing Wang